BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Dom Kultury 13 Muz - ECPv6.15.15//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Dom Kultury 13 Muz
X-ORIGINAL-URL:https://13muz.eu
X-WR-CALDESC:Wydarzenia dla Dom Kultury 13 Muz
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Warsaw
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250629T150000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20260630T160000
DTSTAMP:20260502T060809
CREATED:20250507T114302Z
LAST-MODIFIED:20260428T112226Z
UID:66872-1751209200-1782835200@13muz.eu
SUMMARY:29.06. / Galeria Tworzę się - „Rezerwat Totalny - ukryta wyspa Robiena”
DESCRIPTION:Kiedy i jak odwiedzić wystawę: \n– niedziele w Tworzę się – spacery edukacyjne i twórcze animacje w przestrzeni wystawy: w kwietniu 12\, 19 i 26.04. w maju 17 i 24.05. w czerwcu 14 i 21.06. – oprowadzania po wystawie odbywać się będą o godz.: 11:00 i 12:45 (czas spotkań 90 min) – wstęp biletowany. Bilety w cenie 15 zł dostępne na stronie: www.biletomat.pl. Bezpośredni link do biletów. \n– od poniedziałku do piątku odbywają się oprowadzania i animacje dla grup zorganizowanych (min. 10 osób) w godz. 9:30-16:00. Wstęp: 15 zł/dziecko\, obowiązują zapisy: tworzesie@gmail.com. \n– w sobotę 16 maja w ramach 20. Europejskiej Nocy Muzeów w Muzach wystawa będzie czynna w godz. 18.00-21.00. Oprowadzania po wystawie będą się odbywały co 45 min: 18:00\, 18:45\, 19:30 oraz 20:15. Liczba miejsc ograniczona (maks. 27 os. w każdej grupie) – wstęp wolny. \nZdjęcia z wernisażu \nWiek: 5/6+ \nWernisaż odbył się 29 czerwca 2025 r. Wystawa czynna do 30 czerwca 2026 r. \n \nWystawa „w procesie” oznacza zaproszenie do jej współtworzenia\, podczas przygotowanych spotkań i warsztatów twórczych w okresie wakacji. To wystawa\, która będzie powstawać stopniowo\, a w proces tworzenia zaangażowane zostaną dzieci i młodzież. \nNowa wystawa to instalacja totalna\, mającą zachęcić do doświadczeń rezerwatu totalnego\, odizolowanego miejsca\, w którym wszystko funkcjonuje zgodnie z prawami natury\, w aurze tajemnicy\, nietykalności i życia poza cywilizacją. To Wyspa Robiena\, badacza-wizjonera\, który prowadził świat ku zielonej rewolucji. Być może\, aby ocalić to\, co na wyspie najcenniejsze – przyrodę oraz ukochane ptaki\, ukryłby wyspę przed światem… \nInstalacja pozwala spełnić to wyobrażenie\, a odbiorczyniom/odbiorcom spojrzeć na wyspę oczami miłośnika/miłośniczki przyrody\, a także jej mieszkańca. Elementy wystawy będzie można na siebie zakładać\, przemieniając się w różne gatunki zwierząt.  Stroje zaprojektowane specjalnie na wystawę pozwolą eksplorować przestrzeń w odmienny\, od ludzkiego sposób. Dźwięki wyspy powstaną podczas działań warsztatowych. Zabrzmią kamienie\, chmury\, rośliny\, jednokomórkowe organizmy oraz… nieodkryte dotąd gatunki. Spacery edukacyjno-wrażeniowe na wystawie zostaną wymyślone i  zaprojektowane podczas warsztatów\, wspólnie z młodymi uczestniczkami i uczestnikami. \nPojęcie „ukryta wyspa” niesie w sobie intrygujący dualizm – z jednej strony coś fizycznego\, namacalnego\, jak wyspa\, a z drugiej tajemniczość\, ukrywanie i nieobecność. Ta nieobecność stała się punktem wyjścia do wyobrażenia sobie miejsca\, w którym natura funkcjonuje według swoich reguł\, a człowiek jest jedynie wyobrażeniem zza granicy tego świata. \nPaul Robien – ornitolog\, aktywista\, „działający na rzecz zachowania bogactwa przyrodniczego dla przyszłych pokoleń. W swej misji edukacyjnej\, uświadamiał wagę ochrony przyrody dla przetrwania ludzkości\, dzieląc się zachwytem nad siłą\, pięknem i różnorodnością natury. Wyspa Robiena (oficjalna nazwa Sadlińskie Łąki)\, na której prowadził stację przyrodniczą\, dzięki jego staraniom\, została objęta ochroną prawną w 1926 r.\, stając się pierwszym rezerwatem przyrody w Dolinie Dolnej Odry. W 2004 – „Wyspa Robiena” oraz jezioro Dąbie\, stały się puzzlami ptasiego Obszaru Natura 2000 „Dolina Dolnej Odry”\, wchodzącego w skład europejskiej sieci obszarów chronionych i jednocześnie międzynarodowych ostoi ptaków. Stanowi to echo robienowskich projektów ochronnych\, zrealizowanych staraniem lokalnych przyrodników i aktywistów systematycznie badających i monitorujących ten obszar\, w których legenda Robiena trwa…” (cyt. Łukasz Ławicki\, Marta Kurzyńska). \nPomysł\, koncepcja: Paulina Ratajczak\, Karolina Gołębiowska \nTwórczynie\, twórcy: Karolina Gołębiowska\, Katarzyna Mierzejewska\, Dominika Wyrobek\, Joanna Bronisławska\, Weronika Fibich\, Alex Libertad\,  Szymon Herbuś\, Miłosz Nawrotek \nKonsultacje\, wsparcie merytoryczne:  Marta Kurzyńska\, Łukasz Ławicki \nWspółpraca scenograficzna: Marek Mierzejewski\, Paulina Ratajczak\, Gabi Kosma Januszkiewicz\, Karolina Grygier\, Maja Mierzejewska\, Ewa Ratajczak\, Oskar Ejsmont \nSystemy interaktywne: Marcin Strugliński \nProwadzenie grupy warsztatowej i grupy projektowej wystawy: Joanna Bronisławska\, Marysia Dąbrowska oraz Marta Kurzyńska\, Łukasz Ławicki\, Paulina Ratajczak\, Karolina Gołębiowska \nWystawę zwiedza się bez butów\, organizatorzy proszą o zabranie skarpetek dla dzieci i dorosłych. \nDofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury. \nDofinansowane ze środków Miasta Szczecin. \nOrganizatorzy: Fundacja Las Sztuki\, Dom Kultury „13 Muz” \nPatroni medialni: wSzczecinie.pl\, szczecindladzieci.net.pl\, Kurier Szczeciński\, Echo Szczecina\, Gdzie z dzieckiem w Szczecinie \n 
URL:https://13muz.eu/event/29-06-galeria-tworze-sie-rezerwat-totalny/
LOCATION:Galeria Tworzę się
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20251002T170000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20251031T180000
DTSTAMP:20260502T060809
CREATED:20250908T084733Z
LAST-MODIFIED:20251003T094226Z
UID:68630-1759424400-1761933600@13muz.eu
SUMMARY:02.10. / Galeria Enter - Aleksandra Jadczuk / Anna Waligórska - „Pejzaż” - malarstwo
DESCRIPTION:02.10.2025 czwartek g. 17:00 \nZdjęcia z wernisażu \n2 października (czwartek) o godz. 17:00 zapraszamy do Galerii Enter na otwarcie wystawy – wstęp wolny. \nWystawa czynna do 31 października od poniedziałku do piątku w godz. 8:00-18:00 oraz w trakcie trwania wydarzeń – wstęp wolny. \nW dniach 4-5 października (sobota-niedziela) w ramach akcji „Weekend seniora z kulturą” wystawę będzie można zwiedzać: sobota g. 10:00-18:00\, niedziela g. 14:00-20:00. \nAleksandra Jadczuk\nNa wystawie zaprezentowany zostanie cykl kompozycji malarskich będących reminiscencjami pejzażu. W obrazach tych przekaz natury nie jest jednoznaczny\, lecz raczej nacechowany pamięcią oraz zsyntetyzowany. Autorka stosuje różnorodne środki wyrazu w poszukiwaniu metaforycznej rzeczywistości natury oraz jej prawdy. Istotna jest również materia obrazów realizowana autorską techniką. \n„Urodziłam się w 1974 r. w Gdańsku. Ukończyłam Wydział Malarstwa i Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. W 2001 roku obroniłam dyplom z malarstwa w pracowni prof. Macieja Świeszewskiego\, aneks w Pracowni Malarstwa Ściennego prof. Andrzeja Dyakowskiego. Stopień Doktora Sztuki w dziedzinie sztuk pięknych uzyskałam w 2012 r\, doktora habilitowanego w 2019 r. Zajmuję się malarstwem\, rysunkiem oraz fotografią. Jestem autorką ponad 50. wystaw indywidualnych oraz uczestniczyłam w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i za granicą. \n Aktualnie pracuję nad cyklami kompozycji malarskich będących reminiscencjami pejzażu. W obrazach tych przekaz natury nie jest jednoznaczny\, lecz raczej nacechowany pamięcią oraz zsyntetyzowany. Zakładam nowe podejście do problemów formy w malarstwie\, przy zastosowaniu różnorodnych środków wyrazu w poszukiwaniu metaforycznej rzeczywistości natury oraz jej prawdy. Istotna jest również materia obrazów realizowana autorską techniką” – Aleksandra Jadczuk \nFragment tekstu dr Ity Haręzy o malarstwie Aleksandry Jadczuk \n„Różnice koloru\, faktury\, kształtu. Abstrakcja skojarzona z naturą. Koła podobne do tarczy słońca i księżyca\, lub soczewki\, przez którą oglądana jest cząstka natury\, oraz różnego rodzaju kropki. Układy pasowe: kierunki pionowe\, poziome\, diagonalne i ich zestawienia. Prostokątne płótna\, kameralne formaty\, kompozycje na płótnach i z płócien. Barwa w postaci apli\, ale też wynikająca z faktury\, sposobu położenia farb i złoceń…. \nSposób komponowania ma charakter intuicyjny. Mimo stosowanej geometrii brak tu wyczuwalnych reguł matematycznej logiki. Czytelna raczej jest premedytacja w łamaniu zasad\, sprawdzania możliwych rozwiązań oraz niechęć do rozstania z malarskimi możliwościami i właściwościami. Tak jakby prowadzona była osobista gra o to: ile oryginalnych pociągnięć pędzla można uznać za znaczące dla mocy artystycznego wyrazu?\, ile pięknych zestawień barwnych można przechować na raz?\, ile warstw czasu można zamknąć w jednym płótnie?\, i w końcu: jak nie zmarnować cennych wspomnień i ukształtować z nich nowe? A co zabrzmi sprzecznie – jednocześnie wyraźnie widoczne są w malarstwie Aleksandry Jadczuk starania o osiągnięcie formalnej syntezy. \nPod wpływem prezentowanych prac uwaga może być rozproszona. Powstaje wiele pytań bez odpowiedzi\, bowiem bogactwo środków wyrazowych nie ma szans wyczerpać plastycznych możliwości. Abstrakcja geometryczna przywołuje organiczny naturalny świat pejzażu. Geometria porządkuje nagromadzenie organicznych elementów\, ale geometrii tej nie porządkują zasady geometrii. Autorka oddaje swój talent w ręce złotej intuicji” – Ita Haręza \nAnna Waligórska\nPrace artystki powstają z inspiracji miejscami i nie-miejscami. Dotykają tematu podróży\, są zapisem chwil i wrażeń\, czasami bardzo ulotnych. Są to wędrówki w przestrzenie rzeczywiste i wyobrażone\, odległe i bliskie zarazem. Istotne jest uchwycenie ducha miejsca\, które ukształtowało pomysł na obraz\, wyłuskanie znaczeń meandrujących po i pod powierzchnią widzianego. \n„Temat pejzażu pojawia się w mojej twórczości od początku i jest bardzo ważnym elementem osobistego malarskiego uniwersum. Biegnie nurtem równoległym do głównego\, jak rzeka: czasem dzika\, rwąca i meandrująca\, czasem zmieniająca się w leniwie szemrzący strumyk tworzący łąkowe rozlewiska. Sam proces malowania\, który rozpoczyna się najczęściej wyjściem z wnętrza w przestrzeń i powietrze\, jest próbą zatrzymania chwili\, wciąż wymykającej się teraźniejszości. Nieuchwytnego teraz osuwającego się w przeszłość\, po której prawie od razu następuje przyszłość\, w mgnieniu oka ginąca znów w przeszłości. \nMalarska kontemplacja pejzażu jest próbą przyszpilenia pędzlem jednorazowej\, ulotnej chwili\, zapisem widoku\, który tworzy się w mojej obecności\, ale bez mojego udziału. Pejzaż uczy mnie obserwacji i rejestracji zmian\, które następują wraz z metamorfozami światła i koloru\, wprowadza w stan prawie medytacyjny\, możliwy tylko w kontakcie z naturą. Bliskie jest mi to\, co powiedział Stanisław Baj: Nigdy mi się nie zdarzyło\, żebym zobaczył te same kolory\, na przykład o poranku. Nigdy mi się to nie przytrafiło\, żeby było tak samo jak wczoraj. Nie da rady – z wystawy „Obojętnie\, gdzie to jest na świecie”. Muzeum Etnograficzne\, Kraków\, 2018 r. \n Ta ulotność\, jednorazowość widoku jest dla mnie nieustannym wyzwaniem do podejmowania wciąż na nowo próby zatrzymania i kontemplacji chwili. Moment zaobserwowany w naturze\, przeniesiony na płótno czy papier\, pozostaje na nim unieruchomiony\, niepodlegający zmianom. Z ruchomego pejzażu został wydestylowany\, wybrany\, czy może lepiej – pochwycony i zamknięty na płaszczyźnie podobrazia. \nMalując pejzaż funduję sobie proustowską magdalenkę\, która umożliwia mi ciągłe powracanie do jego przestrzeni i oddychanie jego powietrzem. \nPojawia się jednak pytanie\, czy owa przynależna sztuce moc przywracania chwil jest wystarczająco nadprzyrodzona\, by przezwyciężyć oddolne działanie materii i czy w ogóle można dotrzeć do sedna. Wciąż podejmuję więc próbę\, wierząc\, że malarstwo jest drogą\, niekoniecznie zaś dojściem do celu”. – Anna Waligórska \nWydarzenie na FB
URL:https://13muz.eu/event/02-10-galeria-enter-aleksandra-jadczuk-anna-waligorska-pejzaz-malarstwo/
LOCATION:Dom Kultury „13 Muz”\, Plac Żołnierza Polskiego 2\, Szczecin\, Zachodniopomorskie\, 70-551\, Poland
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20251015T170000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20251031T180000
DTSTAMP:20260502T060809
CREATED:20250908T132344Z
LAST-MODIFIED:20251016T133029Z
UID:68703-1760547600-1761933600@13muz.eu
SUMMARY:15.10. / Galeria Foyer - Drugi Przegląd Pracowni
DESCRIPTION:15.10.2025 środa g. 17:00 \nZdjęcia z wernisażu \n15 października (środa) o godz. 17:00 zapraszamy do Galerii Foyer na otwarcie wystawy – wstęp wolny. \nWystawa czynna do 31 października od poniedziałku do piątku w godz. 8:00-18:00 oraz w trakcie trwania wydarzeń – wstęp wolny. \nDrugi Przegląd Pracowni to prezentacja plakatów studentów Pracowni Multimedialnego Projektowania Graficznego Wydziału Grafiki Akademii Sztuki w Szczecinie prowadzonej przez dr Agatę Pełechaty w minionym roku akademickim 2024/2025. \nTematyka prezentowanych prac skupia się na codzienności – sytuacjach zaczerpniętych z życia\, czasem zabawnych\, czasem irytujących\, a czasem refleksyjnych. Każdego dnia spotykamy się z różnorodnymi zdarzeniami\, wynikającymi zarówno z ludzkich zachowań\, jak i z pomyłek\, błędów czy nieporozumień. Niektóre z nich potrafią rozbawić\, inne skłaniają do zadumy… \nSerdecznie zapraszamy do obejrzenia graficznych interpretacji codziennych sytuacji\, uchwyconych okiem studentów. \nWystawa współorganizowana z Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Szczecinie. \nWydarzenie na FB
URL:https://13muz.eu/event/15-10-galeria-foyer-drugi-przeglad-pracowni/
LOCATION:Dom Kultury „13 Muz”\, Plac Żołnierza Polskiego 2\, Szczecin\, Zachodniopomorskie\, 70-551\, Poland
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20251016T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20251016T190000
DTSTAMP:20260502T060809
CREATED:20250910T102303Z
LAST-MODIFIED:20250912T084825Z
UID:68723-1760641200-1760641200@13muz.eu
SUMMARY:16.10. / Szczecińskie spotkania literackie „13 Muz”: Z górnej półki / Anna Frajlich / Sławomir Żurek
DESCRIPTION:16.10.2025 czwartek g. 19:00 \nSpotkanie z Anną Frajlich i Sławomirem Żurkiem w ramach promocji książek: „Pył [wiersze zebrane. tom 3]”\, „Szklany sufit języka. Trzynaście rozmów”\, „Emigracja\, tożsamość\, pamięć. Życie i twórczość literacka Anny Frajlich”. \nProwadzenie: Andrzej Skrendo \n„Pył [wiersze zebrane. tom 3]”\n„Poetycką rzeczywistość w wierszach Anny Frajlich budują powtarzane i przetwarzane obrazy miast\, impresje podróżne\, refleksje o życiowej wędrówce\, błądzeniu i odzyskiwaniu własnej przestrzeni\, pytania o tożsamość\, o pożytki i straty doświadczeń emigracji. Nie można zapominać o antynomiach prywatności i historii\, chwili i trwania\, stabilizacji i błądzenia\, entuzjazmu poznawczego i melancholii\, podboju i powrotu\, pamięci i zapominania\, snu i jawy\, a na innym planie – spontanicznego wyrazu i skalkulowanej formy\, prostoty wypowiedzi i konceptu słownego\, refleksji serio i humoru\, krytycznej obserwacji i podejścia zabawowego. Groźne żywioły znajdują kontrapunkt w postaci uspokojenia\, ukojenia – dzięki szczęśliwym prywatnym chwilom. \nW lirykach Anny Frajlich z dojrzałego okresu twórczości wzmocniona zostaje strona autobiografii i pamięci\, wydobyte – spontaniczne i empatyczne reakcje na pełne tragizmu wydarzenia najnowszej historii. Temat czasu\, który niesie zmiany\, niszczy materię życia i przekreśla nadzieje w nowych wierszach powraca ze znaczną intensywnością. Tempus devorans nie jest jednak wszechmocny\, gdyż wola i wyobraźnia odnoszą nad nim małe zwycięstwa. Otóż wydobyte ze strumienia czasu ważne dla jednostki chwile\, znamienne\, epifaniczne\, zdają się mieć charakter bezczasowy. Przeżycia momentalne – zachwytu\, zdumienia\, błysku refleksji – trwają w tekstach wiernych czułej pamięci” – Wojciech Ligęza \nKsiążka współfinansowana ze środków Miasta Szczecin \nAnna Frajlich – poetka\, prozaiczka\, literaturoznawczyni\, doktor slawistyki (New York University). W 1969 r. wyemigrowała z Polski. Mieszka w Nowym Jorku. W latach 1982-2015 wykładała język polski oraz polską literaturę na Uniwersytecie Columbia w Nowym Jorku. Laureatka Nagrody Fundacji Kościelskich (1980)\, Nagrody Fundacji Władysława i Nelly Turzańskich (2003)\, Nagrody Związku Pisarzy Polskich na Obczyźnie za całokształt twórczości (2015). Odznaczona Krzyżem Kawalerskim Orderu Zasługi Rzeczpospolitej Polskiej (2002). Uhonorowana tytułem Ambasadora Szczecina (2008) oraz Wybitnego Polaka w USA w dziedzinie kultury (2017). Wydała tomy wierszy: „Aby wiatr namalować” (1978\, 2016)\, „Tylko ziemia” (1979\, 2016)\, „Indian Summer” (1982\, 2018)\, „Który las” (1986\, 2018)\, „Ogrodem i ogrodzeniem” (1993)\, „Jeszcze w drodze” (1994)\, „W słońcu listopada” (2000)\, „Znów szuka mnie wiatr” (2001\, wersja francuska – „Le vent\, à nouveau me cherche”\, 2003\, 2012)\, „Łodzią jest i jest przystanią” (Forma 2013)\, „W pośpiechu rzeka płynie” (Forma / DK „13 Muz”\, 2020)\, „Przeszczep [wiersze zebrane. tom 1]” (Forma / Polski Fundusz Wydawniczy w Kanadzie / FLiHB\, 2022)\, „Powroty [wiersze zebrane. tom 2]” (Forma / Polski Fundusz Wydawniczy w Kanadzie / FLiHB\, 2022)\, „Odrastamy od drzewa” (Forma / FLiHB 2024); arkusz poetycki: „Drzewo za oknem” (1990); wybory wierszy: „Between Dawn and the Wind” („Pomiędzy świtem i wiatrem”\, 1991\, 2006)\, „Oceano tra di noi” („Ocean między nami”\, 2018); zbiór opowiadań: „Laboratorium” (Forma 2010\, 2018); zbiór esejów: „Czesław Miłosz. Lekcje” (Forma 2011) oraz monografię: „The Legacy Of Ancient Rome In The Russian Silver Age” (2007) obrazującą dziedzictwo starożytnego Rzymu w srebrnym wieku rosyjskiej poezji. \nSławomir Żurek – literaturoznawca. Dyrektor Międzynarodowego Ośrodka Badań nad Historią i Dziedzictwem Kulturowym Żydów Europy Środkowej i Wschodniej oraz kierownik Pracowni Literatury Polsko-Żydowskiej Katolickiego Uniwersytetu Lubelskiego Jana Pawła II. Członek Polskiego Towarzystwa Studiów Żydowskich\, Międzynarodowego Stowarzyszenia Studiów Polonistycznych\, Komitetu ds. Dialogu z Judaizmem Rady Episkopatu Polski\, Polskiej Rady Chrześcijan i Żydów oraz Rady Naukowej Laboratorium „Więzi”. Ostatnio opublikował: „W tekstowym świecie Zagłady. Przekroje – interpretacje – krytyka” (2023)\, „Pałac płonie – Jan Grosfeld w rozmowie ze Sławomirem Jackiem Żurkiem” (2024). \nMiejsce: Sala Kominkowa \nWstęp wolny \nWydarzenie na FB
URL:https://13muz.eu/event/16-10-szczecinskie-spotkania-literackie-13-muz-z-gornej-polki-anna-frajlich-slawomir-zurek/
LOCATION:Dom Kultury „13 Muz”\, Plac Żołnierza Polskiego 2\, Szczecin\, Zachodniopomorskie\, 70-551\, Poland
END:VEVENT
END:VCALENDAR